28/2/18
23/2/18
16/2/18
14/2/18
11/2/18
MÁS DE ELVIS PRESLEY - REBEL WITH A CAUSE ‘56
FTD,
como anunciáramos, publica el libro ‘Rebel With A Cause ´56, con fotos
tomadas directamente de los negativos originales, y por lo tanto de
notable calidad. El libro fue compilado por David English y Pål Granlund
del club de fans de Elvis noruego Flaming Star.
El libro también incluye, como es habitual con ‘Follow That Dream’, un CD. En el libro (que cuenta 312 páginas) hay todo tipo de fotos de Agosto y Septiembre de 1956, e historias, incluida la historia en la que Elvis quería ser llevado de vuelta a su casa en Audubon Drive con un helicóptero.
¡Su madre Gladys, cuando vio el helicóptero, pensó que había aterrizado un OVNI!
CD Elvis Presley - Rebel With A Cause ´56:
ROCK 'N' ROLL No; 2 (Original UK HMV LP)
01. Rip It Up
02. Love Me
03. When My Blue Moon Turns To Gold Again
04. Long Tall Sally
05. First In Line
06. Paralyzed
07. So Glad You're Mine
08. Old Shep (Take 5)
09. Ready Teddy
10. Anyplace Is Paradise
11. How's The World Treating You
12. How Do You Think I Feel
The Ed Sullivan Show: September 9, 1956 (previously released on "A Golden Celebration")
13. Don't Be Cruel
14. Elvis talks
15. Love Me Tender
16. Ready Teddy
17. Hound Dog
The Mississippi-Alabama Fair And Dairy Show: September 26, 1956 - Afternoon Show (previously released on "A Golden Celebration" & "Love Me Tender FTD")
18. Heartbreak Hotel
19. Long Tall Sally
20. Presentations
21. I Was The One
22. I Want You, I Need You, I Love You
23. Elvis talks
24. I Got A Woman
25. Don't Be Cruel
26. Ready Teddy
27. Love Me Tender
28. Hound Dog
29. Interview with Vernon and Gladys Presley
30. Interview with Nick Adams
31. Interview with Judy Hopper
32. Interview with Elvis
Fuente: elvis-express.com
El libro también incluye, como es habitual con ‘Follow That Dream’, un CD. En el libro (que cuenta 312 páginas) hay todo tipo de fotos de Agosto y Septiembre de 1956, e historias, incluida la historia en la que Elvis quería ser llevado de vuelta a su casa en Audubon Drive con un helicóptero.
¡Su madre Gladys, cuando vio el helicóptero, pensó que había aterrizado un OVNI!
CD Elvis Presley - Rebel With A Cause ´56:
ROCK 'N' ROLL No; 2 (Original UK HMV LP)
01. Rip It Up
02. Love Me
03. When My Blue Moon Turns To Gold Again
04. Long Tall Sally
05. First In Line
06. Paralyzed
07. So Glad You're Mine
08. Old Shep (Take 5)
09. Ready Teddy
10. Anyplace Is Paradise
11. How's The World Treating You
12. How Do You Think I Feel
The Ed Sullivan Show: September 9, 1956 (previously released on "A Golden Celebration")
13. Don't Be Cruel
14. Elvis talks
15. Love Me Tender
16. Ready Teddy
17. Hound Dog
The Mississippi-Alabama Fair And Dairy Show: September 26, 1956 - Afternoon Show (previously released on "A Golden Celebration" & "Love Me Tender FTD")
18. Heartbreak Hotel
19. Long Tall Sally
20. Presentations
21. I Was The One
22. I Want You, I Need You, I Love You
23. Elvis talks
24. I Got A Woman
25. Don't Be Cruel
26. Ready Teddy
27. Love Me Tender
28. Hound Dog
29. Interview with Vernon and Gladys Presley
30. Interview with Nick Adams
31. Interview with Judy Hopper
32. Interview with Elvis
Fuente: elvis-express.com
MÁS DE “THE SEARCHER”
Habrá una extensa banda sonora para el próximo documental de HBO,
Elvis Presley: The Searcher. Se lanzará el 6 de abril por RCA / Legacy
Recordings. Incluirá éxitos de Presley y mezclas alternativas. Habrá
también una versión “de-luxe” con selecciones del documental compuestas
por el guitarrista de Pearl Jam, Mike McCready.
La banda sonora de The Searcher estará disponible en CD y un 2-LP set en vinilo, mientras que la edición de lujo será un 3-CD Set.
The Searcher incluirá una gran cantidad de material adicional incluyendo rarezas, como la interpretación de Tom Petty y Heartbreakers de "Wooden Heart" y canciones clásicas de R&B, Country y Gospel. El set también vendrá con un libro de tapa dura de 40 páginas lleno de fotografías raras, notas de Warren Zanes y una nota del director de The Searcher Thom Zimny.
Elvis Presley: The Searcher Standard Edition:
1. "Trouble / Guitar Man"
2. "My Baby Left Me"
3. "That's All Right"
4. "Baby Let's Play House"
5. "Heartbreak Hotel"
6. "Lawdy, Miss Clawdy"
7. "Hound Dog"
8. "Crawfish"
9. "Mona Lisa"
10. "Milky White Way"
11. "Like A Baby"
12. "Are You Lonesome Tonight?"
13. "It's Now Or Never"
14. "Tomorrow Is A Long Time"
15. "Suspicious Minds" (take 6)
16. "Separate Ways" (rehearsal version)
17. "Hurt" (take 5)
18. "If I Can Dream"
Elvis Presley: The Searcher Deluxe Edition
Disc One
1. "Trouble / Guitar Man"
2. "My Baby Left Me"
3. "Baby, What You Want Me To Do"
4. "Old Shep"
5. "That's When Your Heartaches Begin"
6. "That's All Right"
7. "Blue Moon Of Kentucky"
8. "Fool, Fool, Fool"
9. "Tweedlee Dee"
10. Baby Let's Play House"
11. "Good Rockin' Tonight"
12. "Trying To Get To You"
13. "Blue Moon"
14. "When It Rains It Pours"
15. "Blue Christmas"
16. "Heartbreak Hotel"
17. "Lawdy, Miss Clawdy"
18. "Money Honey"
19. "Hound Dog"
20. "(There'll Be) Peace In The Valley (For Me)"
21. "Crawfish"
22. "Trouble"
23. "Farther Along"
24. "Mona Lisa"
25. "Hide Thou Me"
26. "Loving You" (end title take 16)
27. "Lonely Man" (solo version)
28. "Power Of My Love"
Elvis Presley: The Searcher
Disc Two
1. "Milky White Way"
2. "A Mess Of Blues"
3. "Fame And Fortune"
4. "Love Me Tender" / "Witchcraft" (duet with Frank Sinatra)
5. "Like A Baby"
6. "Are You Lonesome Tonight?"
7. "It's Now Or Never"
8. "Wooden Heart"
9. "Swing Down Sweet Chariot"
10. "Reconsider Baby"
11. "Bossa Nova Baby"
12. "C'mon Everybody"
13. "Tomorrow Is A Long Time"
14. "Take My Hand, Precious Lord"
15. "Run On"
16. "Baby What You Want Me To Do"
17. "Suspicious Minds" (take 6)
18. "Baby Let's Play House" (rehearsal)
19. "Words" (rehearsal)
20. "That's All Right"
21. "Never Been To Spain"
22. "An American Trilogy"
23. "You Gave Me A Mountain"
24. "Burning Love" (rehearsal version)
25. "Separate Ways" (rehearsal version)
26. "Hurt" (take 5)
27. "If I Can Dream"
Elvis Presley: The Searcher
Disc Three
1. "Dissolution 2" – Mike McCready
2. "Satisfied" – The Blackwood Brothers
3. "That's All Right" – Arthur "Big Boy" Crudup
4. "She May Be Yours But She Comes To See Me Sometimes" – Joe Hill Louis
5. "Mystery Train" – Little Junior's Blue Flames
6. "Smokestack Lightning" – Howlin' Wolf
7. "Rock-A-My Soul" – The Blackwood Brothers
8. "Just Walkin' In The Rain" – The Prisonaires
9. "Rocket 88" – Jackie Brenston and his Delta Cats
10. "Write Me A Letter" – The Ravens
11. "Blue Moon Of Kentucky" – Bill Monroe
12. "Ain't That Right" – Eddie Snow
13. "Just Walkin' In The Rain" – Johnnie Ray
14. "Lawdy Miss Clawdy" – Lloyd Price
15. "Home Sweet Home" – Gladys Presley
16. "Blowin' In The Wind" – Odetta
17. "Tomorrow Is A Long Time" – Odetta
18. "The Weight" – The Staple Singers
19. "Heartbreak Hotel" – The Orlons
20. "Wooden Heart" – Tom Petty and the Heartbreakers
21. "Rebound" – Mike McCready
Fuente: rollingstone.com / elvis-express.com
Traducción (humana) y Adaptación:
CARLOS R. ARES & CLAUDIA LEÓN
La banda sonora de The Searcher estará disponible en CD y un 2-LP set en vinilo, mientras que la edición de lujo será un 3-CD Set.
The Searcher incluirá una gran cantidad de material adicional incluyendo rarezas, como la interpretación de Tom Petty y Heartbreakers de "Wooden Heart" y canciones clásicas de R&B, Country y Gospel. El set también vendrá con un libro de tapa dura de 40 páginas lleno de fotografías raras, notas de Warren Zanes y una nota del director de The Searcher Thom Zimny.
Elvis Presley: The Searcher Standard Edition:
1. "Trouble / Guitar Man"
2. "My Baby Left Me"
3. "That's All Right"
4. "Baby Let's Play House"
5. "Heartbreak Hotel"
6. "Lawdy, Miss Clawdy"
7. "Hound Dog"
8. "Crawfish"
9. "Mona Lisa"
10. "Milky White Way"
11. "Like A Baby"
12. "Are You Lonesome Tonight?"
13. "It's Now Or Never"
14. "Tomorrow Is A Long Time"
15. "Suspicious Minds" (take 6)
16. "Separate Ways" (rehearsal version)
17. "Hurt" (take 5)
18. "If I Can Dream"
Elvis Presley: The Searcher Deluxe Edition
Disc One
1. "Trouble / Guitar Man"
2. "My Baby Left Me"
3. "Baby, What You Want Me To Do"
4. "Old Shep"
5. "That's When Your Heartaches Begin"
6. "That's All Right"
7. "Blue Moon Of Kentucky"
8. "Fool, Fool, Fool"
9. "Tweedlee Dee"
10. Baby Let's Play House"
11. "Good Rockin' Tonight"
12. "Trying To Get To You"
13. "Blue Moon"
14. "When It Rains It Pours"
15. "Blue Christmas"
16. "Heartbreak Hotel"
17. "Lawdy, Miss Clawdy"
18. "Money Honey"
19. "Hound Dog"
20. "(There'll Be) Peace In The Valley (For Me)"
21. "Crawfish"
22. "Trouble"
23. "Farther Along"
24. "Mona Lisa"
25. "Hide Thou Me"
26. "Loving You" (end title take 16)
27. "Lonely Man" (solo version)
28. "Power Of My Love"
Elvis Presley: The Searcher
Disc Two
1. "Milky White Way"
2. "A Mess Of Blues"
3. "Fame And Fortune"
4. "Love Me Tender" / "Witchcraft" (duet with Frank Sinatra)
5. "Like A Baby"
6. "Are You Lonesome Tonight?"
7. "It's Now Or Never"
8. "Wooden Heart"
9. "Swing Down Sweet Chariot"
10. "Reconsider Baby"
11. "Bossa Nova Baby"
12. "C'mon Everybody"
13. "Tomorrow Is A Long Time"
14. "Take My Hand, Precious Lord"
15. "Run On"
16. "Baby What You Want Me To Do"
17. "Suspicious Minds" (take 6)
18. "Baby Let's Play House" (rehearsal)
19. "Words" (rehearsal)
20. "That's All Right"
21. "Never Been To Spain"
22. "An American Trilogy"
23. "You Gave Me A Mountain"
24. "Burning Love" (rehearsal version)
25. "Separate Ways" (rehearsal version)
26. "Hurt" (take 5)
27. "If I Can Dream"
Elvis Presley: The Searcher
Disc Three
1. "Dissolution 2" – Mike McCready
2. "Satisfied" – The Blackwood Brothers
3. "That's All Right" – Arthur "Big Boy" Crudup
4. "She May Be Yours But She Comes To See Me Sometimes" – Joe Hill Louis
5. "Mystery Train" – Little Junior's Blue Flames
6. "Smokestack Lightning" – Howlin' Wolf
7. "Rock-A-My Soul" – The Blackwood Brothers
8. "Just Walkin' In The Rain" – The Prisonaires
9. "Rocket 88" – Jackie Brenston and his Delta Cats
10. "Write Me A Letter" – The Ravens
11. "Blue Moon Of Kentucky" – Bill Monroe
12. "Ain't That Right" – Eddie Snow
13. "Just Walkin' In The Rain" – Johnnie Ray
14. "Lawdy Miss Clawdy" – Lloyd Price
15. "Home Sweet Home" – Gladys Presley
16. "Blowin' In The Wind" – Odetta
17. "Tomorrow Is A Long Time" – Odetta
18. "The Weight" – The Staple Singers
19. "Heartbreak Hotel" – The Orlons
20. "Wooden Heart" – Tom Petty and the Heartbreakers
21. "Rebound" – Mike McCready
Fuente: rollingstone.com / elvis-express.com
Traducción (humana) y Adaptación:
CARLOS R. ARES & CLAUDIA LEÓN
BEHIND CLOSED DOORS
Tras
el éxito de "The Alternate Moody Blue" y "The Alternate Today", Hepcat
lanza "BEHIND CLOSED DOORS" en su nueva serie de productos especiales.
"BEHIND CLOSED DOORS", el hermoso set de Lp’s de AUDIFÖN de 1979, siempre ha sido un favorito de los fans.
HEPCAT comenzó este proyecto después de localizar algunos de los acetatos originales y una cinta (parcialmente utilizable) utilizada para la edición original.
Ahora, por primera vez, este legendario Boxset se relanza en este hermoso set. Contiene 2 CD's, un disco de 10" y un 45 RPM con GENTLE ON MY MIND (master vocal undubbed reparado) y TOMORROW NEVER COMES (toma 11).
SÓLO DISPONIBLE EN VINILO ROJO.
TRACKLISTING:
10 INCH Lp
SIDE A
LONELY MAN
Solo Take 1
IN MY WAY
Take 1
MOONLIGHT SWIM
Take 2
KING OF THE WHOLE WIDE WORLD
Take 31
HOME IS WHERE THE HEART IS
Take 7
I GOT LUCKY
MX5 Take 2
SIDE B
FADED LOVE
Alternate Master / Take 3
DON’T CRY DADDY
Live February 17, 1970 midnight show
KENTUCKY RAIN
Live February 17, 1970 midnight show
FUNNY HOW TIME SLIPS AWAY
Unedited Undubbed Master
COMPACT DISC 1
01. LONELY MAN - SOLO TAKE 1
02. I SLIPPED, I STUMBLED, I FELL - TAKE 14 & 15
03. I SLIPPED, I STUMBLED, I FELL - TAKE 16
04. WILD IN THE COUNTRY - TAKE 1
05. WILD IN THE COUNTRY - TAKE 15 & 16
06. IN MY WAY - TAKE 1
07. FORGET ME NEVER - TAKE 1 & 2
08. HAWAIIAN WEDDING SONG - TAKE 1
09. ISLAND OF LOVE - TAKE 5,7 & 8
10. STEPPIN‘ OUT OF LINE - TAKE 19
11. STEPPIN‘ OUT OF LINE - TAKE 8
12. ALMOST ALWAYS TRUE - TAKE 4 & 5
13. MOONLIGHT SWIM - TAKE 1
14. MOONLIGHT SWIM - TAKE 2
15. CAN’T HELP FALLING IN LOVE - TAKE 20-22 & 24
16. BEACH BOY BLUES - TAKE 1 & 3 (MONO)
17. KING OF THE WHOLE WIDE WORLD - TAKE 31
18. THIS IS LIVING - TAKE 3
19. HOME IS WHERE THE HEART IS - TAKE 7
20. I GOT LUCKY - MX5 TAKE 2
21. A WHISTLING TUNE - TAKE 3-7
22. DRUMS OF THE ISLANDS - A1V TAKE 1-3
23. THIS IS MY HEAVEN - FOV TAKE 3
24. SWING DOWN SWEET CHARIOT - MOVIE VERSION UNDUBBED MASTER TAKE 10
25. ALMOST - MOVIE VERSION UNDUBBED MASTER TAKE 31
26. SIGNS OF THE ZODIAC - MASTER TAKE 9
27. THE WHIFFENPOOF SONG / VIOLET
COMPACT DISC 2
01. GENTLE ON MY MIND - MASTER
02. FADED LOVE - ALTERNATE MASTER / TAKE 3
03. I GOT A WOMAN - LIVE AUGUST 26 1969 DINNER SHOW
04. SUSPICIOUS MINDS - SPLICED LIVE VERSION AUGUST 22 1969 DINNER SHOW & UNKNOWN LIVE VERSION
05. DON’T CRY DADDY - FEBRUARY 17 1970 MIDNIGHT SHOW
06. KENTUCKY RAIN - FEBRUARY 17 1970 MIDNIGHT SHOW
07. POLK SALAD ANNIE - FEBRUARY 16 1970 MIDNIGHT SHOW
08. IT’S YOUR BABY, YOU ROCK IT - UNDUBBED MASTER TAKE 5 - LP VERSION
09. TOMORROW NEVER COMES - COMPOSITE MASTER
10. FUNNY HOW TIME SLIPS AWAY - UNEDITED UNDUBBED MASTER
11. I WASHED MY HANDS IN MUDDY WATER - UNEDITED UNDUBBED MASTER
12. THE FIRST TIME EVER I SAW YOUR FACE - DUET WITH GINGER HOLLADAY - TAKE 12
13. DON’T THINK TWICE, IT’S ALL RIGHT - EXTENDED VERSION
BONUS:
14. ISLAND OF LOVE - TAKE 7 & 8 - STEREO
15. BEACH BOY BLUES - TAKE 3 - STEREO
16. DON’T THINK TWICE, IT’S ALL RIGHT - FULL VERSION - MAY 16/17 1971
17. IT’S YOUR BABY, YOU ROCK IT - UNDUBBED MASTER TAKE 5
45 RPM:
SIDE A
GENTLE ON MY MIND - Vocal Repaired Undubbed Master
SIDE B
TOMORROW NEVER COMES - TAKE 11
Fuente: elvis-collectors.com
"BEHIND CLOSED DOORS", el hermoso set de Lp’s de AUDIFÖN de 1979, siempre ha sido un favorito de los fans.
HEPCAT comenzó este proyecto después de localizar algunos de los acetatos originales y una cinta (parcialmente utilizable) utilizada para la edición original.
Ahora, por primera vez, este legendario Boxset se relanza en este hermoso set. Contiene 2 CD's, un disco de 10" y un 45 RPM con GENTLE ON MY MIND (master vocal undubbed reparado) y TOMORROW NEVER COMES (toma 11).
SÓLO DISPONIBLE EN VINILO ROJO.
TRACKLISTING:
10 INCH Lp
SIDE A
LONELY MAN
Solo Take 1
IN MY WAY
Take 1
MOONLIGHT SWIM
Take 2
KING OF THE WHOLE WIDE WORLD
Take 31
HOME IS WHERE THE HEART IS
Take 7
I GOT LUCKY
MX5 Take 2
SIDE B
FADED LOVE
Alternate Master / Take 3
DON’T CRY DADDY
Live February 17, 1970 midnight show
KENTUCKY RAIN
Live February 17, 1970 midnight show
FUNNY HOW TIME SLIPS AWAY
Unedited Undubbed Master
COMPACT DISC 1
01. LONELY MAN - SOLO TAKE 1
02. I SLIPPED, I STUMBLED, I FELL - TAKE 14 & 15
03. I SLIPPED, I STUMBLED, I FELL - TAKE 16
04. WILD IN THE COUNTRY - TAKE 1
05. WILD IN THE COUNTRY - TAKE 15 & 16
06. IN MY WAY - TAKE 1
07. FORGET ME NEVER - TAKE 1 & 2
08. HAWAIIAN WEDDING SONG - TAKE 1
09. ISLAND OF LOVE - TAKE 5,7 & 8
10. STEPPIN‘ OUT OF LINE - TAKE 19
11. STEPPIN‘ OUT OF LINE - TAKE 8
12. ALMOST ALWAYS TRUE - TAKE 4 & 5
13. MOONLIGHT SWIM - TAKE 1
14. MOONLIGHT SWIM - TAKE 2
15. CAN’T HELP FALLING IN LOVE - TAKE 20-22 & 24
16. BEACH BOY BLUES - TAKE 1 & 3 (MONO)
17. KING OF THE WHOLE WIDE WORLD - TAKE 31
18. THIS IS LIVING - TAKE 3
19. HOME IS WHERE THE HEART IS - TAKE 7
20. I GOT LUCKY - MX5 TAKE 2
21. A WHISTLING TUNE - TAKE 3-7
22. DRUMS OF THE ISLANDS - A1V TAKE 1-3
23. THIS IS MY HEAVEN - FOV TAKE 3
24. SWING DOWN SWEET CHARIOT - MOVIE VERSION UNDUBBED MASTER TAKE 10
25. ALMOST - MOVIE VERSION UNDUBBED MASTER TAKE 31
26. SIGNS OF THE ZODIAC - MASTER TAKE 9
27. THE WHIFFENPOOF SONG / VIOLET
COMPACT DISC 2
01. GENTLE ON MY MIND - MASTER
02. FADED LOVE - ALTERNATE MASTER / TAKE 3
03. I GOT A WOMAN - LIVE AUGUST 26 1969 DINNER SHOW
04. SUSPICIOUS MINDS - SPLICED LIVE VERSION AUGUST 22 1969 DINNER SHOW & UNKNOWN LIVE VERSION
05. DON’T CRY DADDY - FEBRUARY 17 1970 MIDNIGHT SHOW
06. KENTUCKY RAIN - FEBRUARY 17 1970 MIDNIGHT SHOW
07. POLK SALAD ANNIE - FEBRUARY 16 1970 MIDNIGHT SHOW
08. IT’S YOUR BABY, YOU ROCK IT - UNDUBBED MASTER TAKE 5 - LP VERSION
09. TOMORROW NEVER COMES - COMPOSITE MASTER
10. FUNNY HOW TIME SLIPS AWAY - UNEDITED UNDUBBED MASTER
11. I WASHED MY HANDS IN MUDDY WATER - UNEDITED UNDUBBED MASTER
12. THE FIRST TIME EVER I SAW YOUR FACE - DUET WITH GINGER HOLLADAY - TAKE 12
13. DON’T THINK TWICE, IT’S ALL RIGHT - EXTENDED VERSION
BONUS:
14. ISLAND OF LOVE - TAKE 7 & 8 - STEREO
15. BEACH BOY BLUES - TAKE 3 - STEREO
16. DON’T THINK TWICE, IT’S ALL RIGHT - FULL VERSION - MAY 16/17 1971
17. IT’S YOUR BABY, YOU ROCK IT - UNDUBBED MASTER TAKE 5
45 RPM:
SIDE A
GENTLE ON MY MIND - Vocal Repaired Undubbed Master
SIDE B
TOMORROW NEVER COMES - TAKE 11
Fuente: elvis-collectors.com
HERE I GO AGAIN: 2-Lp SET + CD
23
años después de la publicación de DIAMOND ANNIVERSARY EDITIONS, el
equipo de DAE se ha unido para este nuevo lanzamiento especial.
Debido a las muchas copias (léase: "falsificaciones" de los originales) que se hicieron a partir de originales de DAE, no tenía mucho sentido hacer otro lanzamiento de las versiones originales. Ahora con el renacimiento del vinilo, DAE decidió dar a los shows un merecido re-lanzamiento en vinilo.
El primer título elegido es en realidad el lanzamiento del CD, HERE I GO AGAIN con el MS del 24 de agosto de 1969 (erróneamente lanzado como DS del 23 de agosto).
Este nuevo lanzamiento de HERE I GO AGAIN está completamente actualizado y remasterizado y en su mayor parte proviene de fuentes multitrack.
Esta versión es muy limitada y sólo estará disponible en vinilo rojo o azul.
Fuente: elvis-collectors.com
Debido a las muchas copias (léase: "falsificaciones" de los originales) que se hicieron a partir de originales de DAE, no tenía mucho sentido hacer otro lanzamiento de las versiones originales. Ahora con el renacimiento del vinilo, DAE decidió dar a los shows un merecido re-lanzamiento en vinilo.
El primer título elegido es en realidad el lanzamiento del CD, HERE I GO AGAIN con el MS del 24 de agosto de 1969 (erróneamente lanzado como DS del 23 de agosto).
Este nuevo lanzamiento de HERE I GO AGAIN está completamente actualizado y remasterizado y en su mayor parte proviene de fuentes multitrack.
Esta versión es muy limitada y sólo estará disponible en vinilo rojo o azul.
Fuente: elvis-collectors.com
DON'T THINK TWICE IT'S ALL RIGHT - BEST OF 71
Un
nuevo CD digipack de 6 paneles con algunas de las mejores grabaciones
de 1971 de Elvis (exceptuando las grabaciones de Navidad y en vivo). Una
buena colección de rarezas y outtakes difíciles de encontrar.
TRSCKLISTING:
I'm leavin' (unedited master )
Amazing grace ( take 2 )
Early morning rain ( take 11)
We can make the morning ( unedited master )
It's still here ( take 5 )
(That's what you get) For lovin' me
The first time ever i saw your face ( different mix)
Bosom of Abraham ( take 4 )
Help me make it through the night ( take 7 )
Don't think twice, it's all right ( edit version )
He touched me ( take 2 )
Until it's time for you to go ( unedited master )
Fools rush in ( take 6 )
An evening prayer ( take 8 )
Put your hand in the hand ( unedited master )
I will be true (( take 2 )
It's only love ( unedited master )
Reach out to Jesus ( take 9 )
Fuente: elvis-collectors.com
TRSCKLISTING:
I'm leavin' (unedited master )
Amazing grace ( take 2 )
Early morning rain ( take 11)
We can make the morning ( unedited master )
It's still here ( take 5 )
(That's what you get) For lovin' me
The first time ever i saw your face ( different mix)
Bosom of Abraham ( take 4 )
Help me make it through the night ( take 7 )
Don't think twice, it's all right ( edit version )
He touched me ( take 2 )
Until it's time for you to go ( unedited master )
Fools rush in ( take 6 )
An evening prayer ( take 8 )
Put your hand in the hand ( unedited master )
I will be true (( take 2 )
It's only love ( unedited master )
Reach out to Jesus ( take 9 )
Fuente: elvis-collectors.com
9/2/18
8/2/18
7/2/18
3 NUEVOS LANZAMIENTOS DE FTD
1) FTD se complace en anunciar el lanzamiento de "ELVIS:
MURFREESBORO '74". Un 2-CS set digipack de 5", con Elvis en gran forma,
14 y 19 de marzo en Murfreesboro Middle State Tennessee University. La
calidad de sonido y las actuaciones de Elvis y la banda son realmente
poderosas. ¡"Steamroller Blues" te va a volar la cabeza!
Disc 1 - March 14, 1974
01 Also Sprach Zarathustra 02 See See Rider 3:36 03 I Got A Woman / Amen 4:13 04 Love Me 1:41 05 Trying To Get To You 2:09 06 All Shook Up 1:01 07 Steamroller Blues 3:01 08 (Let Me Be Your) Teddy Bear / Don’t Be Cruel 2:06 09 Love Me Tender 1:53 10 Johnny B. Goode 1:40 11 Hound Dog 1:11 12 Fever 3:06 13 Polk Salad Annie 3:38 14 Why Me Lord 3:58 15 Suspicious Minds 3:55 16 Introductions 1:58 17 I Can’t Stop Loving You 2:41 18 Help Me 2:44 19 American Trilogy 4:04 20 Let Me Be There 3:59 21 Funny How Time Slips Away 2:42 22 Can’t Help Falling In Love 1:41) 23 Closing Vamp 1:00
Disc 2 - March 19, 1974
01 Also Sprach Zarathustra (Theme From 2001: A Space Odyssey) 1:15 02 See See Rider 3:37 03 I Got A Woman / Amen 5:56 04 Love Me 1:46 05 Trying To Get To You 2:12 06 All Shook Up 1:02 07 Steamroller Blues 2:56 08 (Let Me Be Your) Teddy Bear / Don’t Be Cruel 1:58 09 Love Me Tender 1:55 10 Medley: Long Tall Sally / Whole Lotta Shakin’ Goin’ On/Mama Don’t Dance / Flip, Flop and Fly / Jailhouse Rock / Hound Dog 3:37 11 Fever 3:08 12 Polk Salad Annie 3:39 13 Why Me Lord 4:00 14 Suspicious Minds 3:51 15 Introductions 2:37 16 I Can’t Stop Loving You 2:32 17 Help Me 3:11 18 American Trilogy 4:00 19 Let Me Be There 4:15 20 Funny How Time Slips Away 2:32 21 Mystery Train 0:45 (incomplete)
2) ¡Un gran libro FS / FTD! REBEL WITH A CAUSE. Elvis entre el 16 de agosto y el 30 de septiembre de 1956 desde su llegada a Hollywood hasta su regreso a Memphis. Producido por David English y Pål Granlund, incluye muchas fotos inéditas extraídas de los negativos originales. El CD extra presenta ELVIS PRESLEY: ROCK'N'ROLL NO.2 - un álbum originalmente lanzado por HMV en el Reino Unido. También presenta las 4 canciones de la primera aparición de Elvis en el Show de Ed Sullivan el 9 de septiembre de 1956 y una grabación de la actuación de la tarde del 26 de septiembre en Túpelo, Mississippi.
3) Por último, FTD VINYL se complace en anunciar el lanzamiento de "ELVIS - THE FOOL ALBUM". Originalmente lanzado en julio de 1973, la lista de canciones de este álbum cambió drásticamente tal como vemos en los documentos internos de RCA. Aquí por primera vez, el DISCO 1 presenta el LP tal como había sido ORIGINALMENTE PLANEADO. El diseño también replica el borrador original antes de que fuera cambiado.
El DISCO 2 incluye outtakes de las sesiones que contribuyeron al álbum. Los puntos destacados incluyen la rara versión completamente orquestada de 'FOOL' y la versión de más de 11 minutos de “Don’t Think Twice It’s All Right”,
DISC 1
LP ORIGINALMENTE PLANEADO
Side A
01 Fool (2:49) 02 Where Do I Go From Here (2:41) 03 Blue Hawaii* (2:38) 04 Early Mornin’ Rain* (3:03) 05 It’s Impossible* (2:55)
Side B
01 Reconsider Baby (Blues Jam)* (2:45) 02 Hawaiian Wedding Song* (2:01) 03 Ku-U-I-Po* (2:14) 04 I’ll Take You Home Again Kathleen (2:27) 05 No More* (2:38) (Don Robertson/Hal Blair)
*Recorded live
DISC 2
THE OUTTAKES AND ALTERNATES
Side C
01 FOOL (with full strings overdub) (2:49) 02 Steamroller Blues* (single mix) (3:05) 03 Until It’s Time For You To Go (takes 1 & 2) (5:47) 04 (That’s What You Get) For Lovin’ Me (takes 9 & 10) (4:09) 05 I Will Be True (takes 1 & 2) (4:24)
Side D
01 Don’t Think Twice, It’s All Right + (take 2, informal recording) (11:20) 02 Love Me, Love The Life I Lead (alternate mix) (3:07) 03 It’s Still Here (takes 4 & 5) (2.05)
Fuente: FTD
Disc 1 - March 14, 1974
01 Also Sprach Zarathustra 02 See See Rider 3:36 03 I Got A Woman / Amen 4:13 04 Love Me 1:41 05 Trying To Get To You 2:09 06 All Shook Up 1:01 07 Steamroller Blues 3:01 08 (Let Me Be Your) Teddy Bear / Don’t Be Cruel 2:06 09 Love Me Tender 1:53 10 Johnny B. Goode 1:40 11 Hound Dog 1:11 12 Fever 3:06 13 Polk Salad Annie 3:38 14 Why Me Lord 3:58 15 Suspicious Minds 3:55 16 Introductions 1:58 17 I Can’t Stop Loving You 2:41 18 Help Me 2:44 19 American Trilogy 4:04 20 Let Me Be There 3:59 21 Funny How Time Slips Away 2:42 22 Can’t Help Falling In Love 1:41) 23 Closing Vamp 1:00
Disc 2 - March 19, 1974
01 Also Sprach Zarathustra (Theme From 2001: A Space Odyssey) 1:15 02 See See Rider 3:37 03 I Got A Woman / Amen 5:56 04 Love Me 1:46 05 Trying To Get To You 2:12 06 All Shook Up 1:02 07 Steamroller Blues 2:56 08 (Let Me Be Your) Teddy Bear / Don’t Be Cruel 1:58 09 Love Me Tender 1:55 10 Medley: Long Tall Sally / Whole Lotta Shakin’ Goin’ On/Mama Don’t Dance / Flip, Flop and Fly / Jailhouse Rock / Hound Dog 3:37 11 Fever 3:08 12 Polk Salad Annie 3:39 13 Why Me Lord 4:00 14 Suspicious Minds 3:51 15 Introductions 2:37 16 I Can’t Stop Loving You 2:32 17 Help Me 3:11 18 American Trilogy 4:00 19 Let Me Be There 4:15 20 Funny How Time Slips Away 2:32 21 Mystery Train 0:45 (incomplete)
2) ¡Un gran libro FS / FTD! REBEL WITH A CAUSE. Elvis entre el 16 de agosto y el 30 de septiembre de 1956 desde su llegada a Hollywood hasta su regreso a Memphis. Producido por David English y Pål Granlund, incluye muchas fotos inéditas extraídas de los negativos originales. El CD extra presenta ELVIS PRESLEY: ROCK'N'ROLL NO.2 - un álbum originalmente lanzado por HMV en el Reino Unido. También presenta las 4 canciones de la primera aparición de Elvis en el Show de Ed Sullivan el 9 de septiembre de 1956 y una grabación de la actuación de la tarde del 26 de septiembre en Túpelo, Mississippi.
3) Por último, FTD VINYL se complace en anunciar el lanzamiento de "ELVIS - THE FOOL ALBUM". Originalmente lanzado en julio de 1973, la lista de canciones de este álbum cambió drásticamente tal como vemos en los documentos internos de RCA. Aquí por primera vez, el DISCO 1 presenta el LP tal como había sido ORIGINALMENTE PLANEADO. El diseño también replica el borrador original antes de que fuera cambiado.
El DISCO 2 incluye outtakes de las sesiones que contribuyeron al álbum. Los puntos destacados incluyen la rara versión completamente orquestada de 'FOOL' y la versión de más de 11 minutos de “Don’t Think Twice It’s All Right”,
DISC 1
LP ORIGINALMENTE PLANEADO
Side A
01 Fool (2:49) 02 Where Do I Go From Here (2:41) 03 Blue Hawaii* (2:38) 04 Early Mornin’ Rain* (3:03) 05 It’s Impossible* (2:55)
Side B
01 Reconsider Baby (Blues Jam)* (2:45) 02 Hawaiian Wedding Song* (2:01) 03 Ku-U-I-Po* (2:14) 04 I’ll Take You Home Again Kathleen (2:27) 05 No More* (2:38) (Don Robertson/Hal Blair)
*Recorded live
DISC 2
THE OUTTAKES AND ALTERNATES
Side C
01 FOOL (with full strings overdub) (2:49) 02 Steamroller Blues* (single mix) (3:05) 03 Until It’s Time For You To Go (takes 1 & 2) (5:47) 04 (That’s What You Get) For Lovin’ Me (takes 9 & 10) (4:09) 05 I Will Be True (takes 1 & 2) (4:24)
Side D
01 Don’t Think Twice, It’s All Right + (take 2, informal recording) (11:20) 02 Love Me, Love The Life I Lead (alternate mix) (3:07) 03 It’s Still Here (takes 4 & 5) (2.05)
Fuente: FTD
2/2/18
1/2/18
¡ELVIS EN EL LUNA PARK EL PRÓXIMO 26 DE ABRIL!
Directo
desde Graceland, llega a la Argentina una orquesta sinfónica de 50
músicos que recreará las canciones de quien fue conocido como el Rey del
rock and roll. El espectáculo, que contará con proyecciones, promete
ser "una experiencia auditiva incomparable".
LA HISTORIA DEL DISCO DE 45 RPM
A
fines de la década de 1940, la venta de discos crecía y crecía. La
Depresión y la guerra habían pasado y Estados Unidos estaba entrando en
un período de confort y prosperidad.
Pero había un pequeño problema... los discos que se fabricaban.
La tecnología había cambiado enormemente desde los primeros discos gramófonos de Emile Berliner en la década de 1890. Habíamos pasado de las bocinas de grabación acústica a las grabaciones eléctricas y los masters en cinta magnetofónica.
Pero muy poco había cambiado con los discos en sí mismos. Todavía giraban a 78 RPM, eran de pasta y extremadamente ruidosos.
En 1948, la Columbia presentó el “long-play” 33⅓ rpm, con hasta aproximadamente 20 minutos por lado y fabricados en vinilo, mucho más silencioso que los 78’s.
RCA Victor, el archi-rival de Columbia, también estaba trabajando en conseguir un mejor disco. Y cuando ésta sacó el Lp, la RCA presentó el disco de 45 revoluciones por minuto en 1949.
El 45 de RCA medía sólo 7”, era MUY pequeño, y se prensaba en vinilo ¡¡¡de distinto color para cada género musical!!!
Populares en vinilo negro
Country & Western en vinilo verde
Infantiles en vinilo amarillo
Clásicos en vinilo rojo
“Race” (Rhythm’n’Blues o Gospel) en vinilo naranja
Instrumentales semi-clásicos en vinilo azul/etiqueta azul
Internacionales en vinilo azul/etiqueta negra.
Pero tanto los 45’s, como los reproductores tenían algunos problemas. Para empezar, los aparatos sólo reproducían discos de 45 rpm. Los fans de música Clásica, por ejemplo, se quejaban de tener que levantarse a cada rato para dar vuelta la placa, cosa que no sucedía con el Lp de 33⅓ RPM.
Lo que dio lugar a “La Guerra de las Velocidades” (The Battle of The Speeds) en la década del ‘50. Algunos preferían el Lp, otros los 45’s, y hasta estaban los “viejitos” (old timers) que insistían conque el 78 rpm era el mejor medio de reproducción.
La mayoría de los sellos editaban los álbumes en Lp de 33⅓ rpm (sin embargo, Capitol lanzó álbumes en las tres velocidades), y para simples/EP’s usaban 45 y/o 78rpm. Los 78’s fueron desapareciendo de a poco en los 50’s, relegándose sólo a discos Infantiles, para mantener a los chicos “alejados” del Hi-Fi de sus padres. Las victrolas (juke-boxes) siguieron usando 78’s hasta 1964.
Y así comenzó “la era del 45” que duró más de 40 maravillosos años.
Antes que la cassette, el CD y los MP3 estropearan todo. Los 45’s eran muy económicos, (menos de un dólar cada uno), súper coleccionables y un medio perfecto para transportarlos.
Fuente: historysdumpster.blogspot. com / Varias
Adaptado por CARLOS R. ARES y CLAUDIA LEON
Pero había un pequeño problema... los discos que se fabricaban.
La tecnología había cambiado enormemente desde los primeros discos gramófonos de Emile Berliner en la década de 1890. Habíamos pasado de las bocinas de grabación acústica a las grabaciones eléctricas y los masters en cinta magnetofónica.
Pero muy poco había cambiado con los discos en sí mismos. Todavía giraban a 78 RPM, eran de pasta y extremadamente ruidosos.
En 1948, la Columbia presentó el “long-play” 33⅓ rpm, con hasta aproximadamente 20 minutos por lado y fabricados en vinilo, mucho más silencioso que los 78’s.
RCA Victor, el archi-rival de Columbia, también estaba trabajando en conseguir un mejor disco. Y cuando ésta sacó el Lp, la RCA presentó el disco de 45 revoluciones por minuto en 1949.
El 45 de RCA medía sólo 7”, era MUY pequeño, y se prensaba en vinilo ¡¡¡de distinto color para cada género musical!!!
Populares en vinilo negro
Country & Western en vinilo verde
Infantiles en vinilo amarillo
Clásicos en vinilo rojo
“Race” (Rhythm’n’Blues o Gospel) en vinilo naranja
Instrumentales semi-clásicos en vinilo azul/etiqueta azul
Internacionales en vinilo azul/etiqueta negra.
Pero tanto los 45’s, como los reproductores tenían algunos problemas. Para empezar, los aparatos sólo reproducían discos de 45 rpm. Los fans de música Clásica, por ejemplo, se quejaban de tener que levantarse a cada rato para dar vuelta la placa, cosa que no sucedía con el Lp de 33⅓ RPM.
Lo que dio lugar a “La Guerra de las Velocidades” (The Battle of The Speeds) en la década del ‘50. Algunos preferían el Lp, otros los 45’s, y hasta estaban los “viejitos” (old timers) que insistían conque el 78 rpm era el mejor medio de reproducción.
La mayoría de los sellos editaban los álbumes en Lp de 33⅓ rpm (sin embargo, Capitol lanzó álbumes en las tres velocidades), y para simples/EP’s usaban 45 y/o 78rpm. Los 78’s fueron desapareciendo de a poco en los 50’s, relegándose sólo a discos Infantiles, para mantener a los chicos “alejados” del Hi-Fi de sus padres. Las victrolas (juke-boxes) siguieron usando 78’s hasta 1964.
Y así comenzó “la era del 45” que duró más de 40 maravillosos años.
Antes que la cassette, el CD y los MP3 estropearan todo. Los 45’s eran muy económicos, (menos de un dólar cada uno), súper coleccionables y un medio perfecto para transportarlos.
Fuente: historysdumpster.blogspot.
Adaptado por CARLOS R. ARES y CLAUDIA LEON
ELVIS EN BOSTON
Fecha: Noviembre 10, 1971 (8.30 pm).
Lugar: Boston, MA
Arena: Boston Garden
Rolling Stone : In Praise of Elvis Presley
Por Jon Landau 1971
Él está parado allí en un traje negro con lentejuelas doradas y una capa naranja. Cuando extiende las manos, la capa forma una media luz solar bajo sus brazos extendidos y se ve como el verdadero rey del Rock'n'Roll.
Desfila frente a 15,000 personas y espera que lo ovacionen, llega como siempre y sabe que eso sucederá. Después de mostrarse de un extremo del escenario al otro, y después de esperar hasta que el público ya no dé más, se vuelve hacia uno de sus músicos, que le entrega su guitarra acústica.
Con la sección rítmica a pleno, se para frente al micrófono, sostiene (pero no toca) la guitarra y canta: "Está bien mamá, está bien para ti, de cualquier forma que hagas". Fue su primer disco, pero no suena exactamente como cuando lo hizo hace 17 años en los estudios Sun en Memphis.
Presley no para de crecer. Tanto como lo fue hace 15 años, es un reflejo puro de la cultura popular estadounidense. Él es, por un lado, grosero, excesivo, vanidoso, narcisista y violento. Por otro lado, increíblemente competente y profesional, sin veleidades, extremadamente visceral, innatamente físico y talentoso.
Él es un artista diferente hoy de lo que era hace 15 años, pero para mí, sin importar cuán frustrantes hayan sido las fallas en su carrera, sigue siendo un artista; de hecho, un artista estadounidense y alguien del que deberíamos enorgullecernos como nuestro.
Por Jon Landau para Rolling Stone, 1971
Lugar: Boston, MA
Arena: Boston Garden
Rolling Stone : In Praise of Elvis Presley
Por Jon Landau 1971
Él está parado allí en un traje negro con lentejuelas doradas y una capa naranja. Cuando extiende las manos, la capa forma una media luz solar bajo sus brazos extendidos y se ve como el verdadero rey del Rock'n'Roll.
Desfila frente a 15,000 personas y espera que lo ovacionen, llega como siempre y sabe que eso sucederá. Después de mostrarse de un extremo del escenario al otro, y después de esperar hasta que el público ya no dé más, se vuelve hacia uno de sus músicos, que le entrega su guitarra acústica.
Con la sección rítmica a pleno, se para frente al micrófono, sostiene (pero no toca) la guitarra y canta: "Está bien mamá, está bien para ti, de cualquier forma que hagas". Fue su primer disco, pero no suena exactamente como cuando lo hizo hace 17 años en los estudios Sun en Memphis.
Presley no para de crecer. Tanto como lo fue hace 15 años, es un reflejo puro de la cultura popular estadounidense. Él es, por un lado, grosero, excesivo, vanidoso, narcisista y violento. Por otro lado, increíblemente competente y profesional, sin veleidades, extremadamente visceral, innatamente físico y talentoso.
Él es un artista diferente hoy de lo que era hace 15 años, pero para mí, sin importar cuán frustrantes hayan sido las fallas en su carrera, sigue siendo un artista; de hecho, un artista estadounidense y alguien del que deberíamos enorgullecernos como nuestro.
Por Jon Landau para Rolling Stone, 1971
King In Motion - Tearing Em' Up
MAS INFO DEL NUEVO LANZAMIENTO QUE ANUNCIÁRAMOS
Aquí va la tapa del libro correspondiente
El libro / DVD / 2-CD Set de la serie "The King In Motion" de "Venus" está subtitulada "Tearing 'Em Up - The November 1971 Tour".
Aquí va la tapa del libro correspondiente
El libro / DVD / 2-CD Set de la serie "The King In Motion" de "Venus" está subtitulada "Tearing 'Em Up - The November 1971 Tour".
El DVD es de 40 minutos e incluye filmaciones de 8 mm de Noviembre de
1971, que se sincronizaron con una grabación de consola del Boston
Garden (10.11.1971) (CD: "The Power Of Zhazam"). El libro tiene 209
páginas e incluye el muchas fotos inéditas de esta gira.
El doble CD contiene la grabación del 10.11.1971 de Boston. Y por último, pero no menos importante, habrá un "Disco promocional" en la Unedited Masters Series.
El doble CD contiene la grabación del 10.11.1971 de Boston. Y por último, pero no menos importante, habrá un "Disco promocional" en la Unedited Masters Series.
ELVIS 1974 – BOG BOSS MAN IN VEGAS
Muy pronto, saldrá una edición limitada a sólo 350 copias: la caja
de 4 CDs "Elvis 1974 - Big Boss Man In Vegas" que incluye el Midnight
Show del 30.08.1974 y el Closing Show del 02.09.1974 del "Hilton Hotel"
en Las Vegas.
CD 1:
30.08.1974 MS - Parte 1
CD 2:
30.08.1974 MS - Parte 2
CD 3:
02.09.1974 (Closing Show) - Parte 1
CD 4:
02.09.1974 (Closing Show) - Parte 2
CD 1:
30.08.1974 MS - Parte 1
CD 2:
30.08.1974 MS - Parte 2
CD 3:
02.09.1974 (Closing Show) - Parte 1
CD 4:
02.09.1974 (Closing Show) - Parte 2
30 DE ENERO DE 1956 - Elvis graba "Blue Suede Shoes"
La
canción surgió durante una gira de Perkins, Johnny Cash y Elvis Presley
en 1955. Mientras tocaba en un centro de baile, Perkins vio a una
pareja, y le llamó la atención que el muchacho llevara unos zapatos de
gamuza, y que mientras bailaba, le dijera a su acompañante “…no pises
mis gamuzas" (refiriéndose a sus zapatos). El músico quedó desconcertado,
ya que el hombre le daba más valor a sus zapatos que a su pareja. Fue
en ese momento cuando decidió hacer una canción sobre los zapatos de
gamuza.
La versión más popular de Zapatos De Gamuza Azul fue la que interpretó Elvis Presley. Él ya conocía a Perkins desde sus días en Sun Records, y por lo mismo, propuso grabar la canción, pero presionó para que no fuera publicada como simple, ya que la versión de Carl aún continuaba en los primeros puestos de los charts, y no quería interferir con la difusión del tema de su amigo.
Luego del fabuloso éxito de “Hotel De Corazones Destrozados” en Argentina, la RCA reaccionó rápida y no esperó más que algunos días en publicar no uno, sino DOS nuevos discos: los 78 rpm “Tutti Frutti” con “Zapatos De Gamuza Azul” (Blue Suede Shoes) y “Tengo Una Mujer” (I Got A Woman) con “Solamente Porque” (Just Because).
Afortunadamente, Argentina quedaba lejos de los Estados Unidos, y la RCA lo editó aquí en simple, convirtiéndose inmediatamente en un gran éxito. Los discos de Sun, simplemente no se editaban en nuestro país.
Jazzlandia hizo la crítica de ambos lanzamientos en su edición del mes de Junio del ’56: “…el cantante Elvis Presley, estrella exclusiva de RCA Victor, ha llevado al surco y en su estilo personal fox-trots (¡sic!) exclusivamente para escuchar”, y los califica con un “3” (bueno). (ver fotos)
La revista JAZZLANDIA comenzó a salir en Noviembre de 1953, y como su nombre lo indica, estaba esencialmente dedicada a las novedades del mundo del Jazz. Pero la explosión del Rock’n’Roll fue tan grande en la Argentina, que esta publicación no pudo permanecer ajena al fenómeno y comenzó a incluír noticias y lanzamientos del nuevo género y de su más grande exponente: ELVIS PRESLEY. Cabe destacar que, a diferencia de otras publicaciones, JAZZLANDIA nunca denostó a Presley. Es, en mi concepto, una de las mejores revistas musicales que se hayan editado en nuestro país.
Fuente: elvis@argentina 1956/1962
La versión más popular de Zapatos De Gamuza Azul fue la que interpretó Elvis Presley. Él ya conocía a Perkins desde sus días en Sun Records, y por lo mismo, propuso grabar la canción, pero presionó para que no fuera publicada como simple, ya que la versión de Carl aún continuaba en los primeros puestos de los charts, y no quería interferir con la difusión del tema de su amigo.
Luego del fabuloso éxito de “Hotel De Corazones Destrozados” en Argentina, la RCA reaccionó rápida y no esperó más que algunos días en publicar no uno, sino DOS nuevos discos: los 78 rpm “Tutti Frutti” con “Zapatos De Gamuza Azul” (Blue Suede Shoes) y “Tengo Una Mujer” (I Got A Woman) con “Solamente Porque” (Just Because).
Afortunadamente, Argentina quedaba lejos de los Estados Unidos, y la RCA lo editó aquí en simple, convirtiéndose inmediatamente en un gran éxito. Los discos de Sun, simplemente no se editaban en nuestro país.
Jazzlandia hizo la crítica de ambos lanzamientos en su edición del mes de Junio del ’56: “…el cantante Elvis Presley, estrella exclusiva de RCA Victor, ha llevado al surco y en su estilo personal fox-trots (¡sic!) exclusivamente para escuchar”, y los califica con un “3” (bueno). (ver fotos)
La revista JAZZLANDIA comenzó a salir en Noviembre de 1953, y como su nombre lo indica, estaba esencialmente dedicada a las novedades del mundo del Jazz. Pero la explosión del Rock’n’Roll fue tan grande en la Argentina, que esta publicación no pudo permanecer ajena al fenómeno y comenzó a incluír noticias y lanzamientos del nuevo género y de su más grande exponente: ELVIS PRESLEY. Cabe destacar que, a diferencia de otras publicaciones, JAZZLANDIA nunca denostó a Presley. Es, en mi concepto, una de las mejores revistas musicales que se hayan editado en nuestro país.
Fuente: elvis@argentina 1956/1962
ELVIS PRESLEY Y LA GIRA DE SU CADILLAC DE ORO
Ya sea el traje de cuero negro del especial del 68, el Cadillac
rosa, sus Premios Grammy o Graceland en sí, los fanáticos aman tener una
idea de las cosas que Elvis poseía, amaba y apreciaba. Y esta tendencia
no comenzó en 1982, cuando Graceland se abrió al público. En 1965 y
1968, el Cadillac dorado de Elvis salió a la carretera para promocionar a
Elvis.
El Cadillac fue comprado a Southern Motors, Inc., de Memphis, por U$S 11.064,25 ($94.380,73 in 2018) el 22 de diciembre de 1959 y entregado el 29 de diciembre de ese año. Elvis hizo un depósito de U$S 2.000 (U$S16,545.23) a George Barris para personalizarlo en noviembre de 1961, y U$S 3.000 (U$S 24.652,40 en 2018) adicionales en marzo de 1962.
Elvis estaba promocionando su última película, "Tickle Me", pero su manager, el coronel Tom Parker, sabía que no podía enviar al muy ocupado King of Rock'n'Roll en su gira promocional.
En cambio, él y RCA enviaron el Cadillac de gira en la primavera de 1965. Gabe Tucker, conductor y gerente de RCA, ayudó a supervisar el proyecto.
George Barris, 'Rey de los Kustomizers', hizo que el automóvil de Elvis fuera realmente único. El automóvil tenía televisión y teléfono, y casi todo era oro.
La gira de primavera del Cadillac de 1965 hizo estas paradas en el sudeste:
Rialto Theater, Atlanta, Georgia - Mayo 28 – exhibido durante 4 días. Público estimado: 50,000.
Cobb Theater, Atlanta, Georgia - Junio 4 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 5.000.
Toco Theater, Atlanta, Georgia - Junio 4 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 1.500.
Lenox Square, Atlanta, Georgia - Junio 5 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 27.000.
Belvedere Theater, Atlanta, Georgia - Junio 6 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 2,000.
Dealer Showing, Atlanta, Georgia - Junio 8-11 – Todos los distribuidores de Atlanta estuvieron en la exhibición.
John Lee's Music Store, Anderson, South Carolina - Junio 12 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 50,000.
Broadcasters' Convention, Calloway, Georgia - Junio 13 - exhibido durante 1 día. Asistieron todos los distribuidores de la región.
S&W Music Store, Aniston, Alabama - Junio 24 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
Eastwood Mall, Birmingham, Alabama - Junio 25 - exhibido durante 2 días. Público estimado: se desconoce.
.
Roebuck Shopping Center, Birmingham, Alabama - June 26 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
Capri Theater, Birmingham, Alabama - Junip 27 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
.
Kincade TV Sales, Tuscaloosa, Alabama - Junio 28 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
Normandale Shopping Center, Montgomery, Alabama - Junio 30 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
National Hills Shopping Center, Augusta, Georgia - Julio 3 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 15,000.
City Square, Canton, Georgia - Julio 5 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
A mediados de 1967, los clubes de fans australianos se enteraron de que el auto iría de gira por Australia y Nueva Zelanda en el '68. RCA, Elvis Presley Enterprises y la Benevolent Society of New South Wales trabajaron juntas en la gira y esperaban recaudar U$S 100.000 ($749,313.07 in 2018) para 17 organizaciones benéficas australianas.
Como beneficio adicional, Elvis incluyó $ 1,000 ($7,493.13 in 2018) en juguetes dentro del automóvil para niños necesitados en Australia. También firmó fotos que fueron regaladas.
El Cadillac de Elvis partió a Australia el 8 de diciembre de 1967 y llegó a principios de enero de 1968. El paragolpes dorado del automóvil fue retirado antes de que se mostrara públicamente, ya que el parachoques podía quitarse fácilmente. En su lugar, se usaba un paragolpes regular que no era de oro.
El 17 de enero tuvo lugar una conferencia de prensa en el Sydney Trocadero, y luego el Cadillac salió a la carretera. También se incluyeron en la gira los Discos de Oro RCA australianos de Elvis que se exhibieron cerca del automóvil. Los fanáticos también podían comprar souvenirs, incluyendo una foto del Cadillac con los detalles completos del auto en la parte posterior; folleto de recuerdos y más.
Los miembros del club de fans de Elvis donaron su tiempo y esfuerzo asistiendo con la venta de mercancías.
Después de una breve gira por Nueva Zelanda, el Gold Cadillac regresó a los Estados Unidos. The Benevolent Society Charity Committee le envió a Elvis una carta de agradecimiento y señaló que la gira recaudó U$S 149,175 (¡¡¡ U$S1,084,814.68 en 2018!!!) para organizaciones australianas de caridad.
El Cadillac dorado de Elvis se exhibió en el Salón de la Fama de la música Country en Nashville, Tennessee, en 1977, y todavía se puede ver allí hoy.
Fuente: elvis.com.au
Traducción (humana) y Adaptación:
CARLOS R. ARES & CLAUDIA LEÓN
El Cadillac fue comprado a Southern Motors, Inc., de Memphis, por U$S 11.064,25 ($94.380,73 in 2018) el 22 de diciembre de 1959 y entregado el 29 de diciembre de ese año. Elvis hizo un depósito de U$S 2.000 (U$S16,545.23) a George Barris para personalizarlo en noviembre de 1961, y U$S 3.000 (U$S 24.652,40 en 2018) adicionales en marzo de 1962.
Elvis estaba promocionando su última película, "Tickle Me", pero su manager, el coronel Tom Parker, sabía que no podía enviar al muy ocupado King of Rock'n'Roll en su gira promocional.
En cambio, él y RCA enviaron el Cadillac de gira en la primavera de 1965. Gabe Tucker, conductor y gerente de RCA, ayudó a supervisar el proyecto.
George Barris, 'Rey de los Kustomizers', hizo que el automóvil de Elvis fuera realmente único. El automóvil tenía televisión y teléfono, y casi todo era oro.
La gira de primavera del Cadillac de 1965 hizo estas paradas en el sudeste:
Rialto Theater, Atlanta, Georgia - Mayo 28 – exhibido durante 4 días. Público estimado: 50,000.
Cobb Theater, Atlanta, Georgia - Junio 4 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 5.000.
Toco Theater, Atlanta, Georgia - Junio 4 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 1.500.
Lenox Square, Atlanta, Georgia - Junio 5 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 27.000.
Belvedere Theater, Atlanta, Georgia - Junio 6 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 2,000.
Dealer Showing, Atlanta, Georgia - Junio 8-11 – Todos los distribuidores de Atlanta estuvieron en la exhibición.
John Lee's Music Store, Anderson, South Carolina - Junio 12 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 50,000.
Broadcasters' Convention, Calloway, Georgia - Junio 13 - exhibido durante 1 día. Asistieron todos los distribuidores de la región.
S&W Music Store, Aniston, Alabama - Junio 24 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
Eastwood Mall, Birmingham, Alabama - Junio 25 - exhibido durante 2 días. Público estimado: se desconoce.
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Roebuck Shopping Center, Birmingham, Alabama - June 26 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
Capri Theater, Birmingham, Alabama - Junip 27 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
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Kincade TV Sales, Tuscaloosa, Alabama - Junio 28 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
Normandale Shopping Center, Montgomery, Alabama - Junio 30 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
National Hills Shopping Center, Augusta, Georgia - Julio 3 - exhibido durante 1 día. Público estimado: 15,000.
City Square, Canton, Georgia - Julio 5 - exhibido durante 1 día. Público estimado: se desconoce.
A mediados de 1967, los clubes de fans australianos se enteraron de que el auto iría de gira por Australia y Nueva Zelanda en el '68. RCA, Elvis Presley Enterprises y la Benevolent Society of New South Wales trabajaron juntas en la gira y esperaban recaudar U$S 100.000 ($749,313.07 in 2018) para 17 organizaciones benéficas australianas.
Como beneficio adicional, Elvis incluyó $ 1,000 ($7,493.13 in 2018) en juguetes dentro del automóvil para niños necesitados en Australia. También firmó fotos que fueron regaladas.
El Cadillac de Elvis partió a Australia el 8 de diciembre de 1967 y llegó a principios de enero de 1968. El paragolpes dorado del automóvil fue retirado antes de que se mostrara públicamente, ya que el parachoques podía quitarse fácilmente. En su lugar, se usaba un paragolpes regular que no era de oro.
El 17 de enero tuvo lugar una conferencia de prensa en el Sydney Trocadero, y luego el Cadillac salió a la carretera. También se incluyeron en la gira los Discos de Oro RCA australianos de Elvis que se exhibieron cerca del automóvil. Los fanáticos también podían comprar souvenirs, incluyendo una foto del Cadillac con los detalles completos del auto en la parte posterior; folleto de recuerdos y más.
Los miembros del club de fans de Elvis donaron su tiempo y esfuerzo asistiendo con la venta de mercancías.
Después de una breve gira por Nueva Zelanda, el Gold Cadillac regresó a los Estados Unidos. The Benevolent Society Charity Committee le envió a Elvis una carta de agradecimiento y señaló que la gira recaudó U$S 149,175 (¡¡¡ U$S1,084,814.68 en 2018!!!) para organizaciones australianas de caridad.
El Cadillac dorado de Elvis se exhibió en el Salón de la Fama de la música Country en Nashville, Tennessee, en 1977, y todavía se puede ver allí hoy.
Fuente: elvis.com.au
Traducción (humana) y Adaptación:
CARLOS R. ARES & CLAUDIA LEÓN
EL DOCUMENTAL “THE KING” COMPARA LA GLORIOSA ASCENDENCIA Y LAMENTABLE MUERTE DE ELVIS PRESLEY CON LA ERA TRUMP
Por Aisha Harris
Originalmente titulada “Promised Land”, la película de Eugene Jarecki, muestra un viaje por EEUU en un Rolls Royce de 1963 propiedad de Elvis Presley, intentando hacer una crónica del ascenso meteórico y la devastadora caída de la estrella de rock en el contexto de las tensiones políticas y culturales de las elecciones de 2016.
La versión final del documento, ahora titulada “The King”, fue adquirida por Oscilloscope a principios de este mes y se estrenó en el Sundance Film Festival el jueves. En él, Jarecki comienza su viaje en el lugar de nacimiento de Presley, Túpelo, Mississippi, antes de trasladarse a Memphis, donde un joven Elvis se sumergió en las tradiciones del Blues culturalmente ricas que conformarían su estética musical.
Más tarde, rastrea su ascendencia en la industria de la música y el cine a través de Nueva York, Hollywood y Las Vegas. En el camino, Jarecki se encuentra y recoge una multitud, algunos famosos (incluyendo a Alec Baldwin y el coproductor Ethan Hawke), algunos que conocían personalmente a Presley, y otras personas que tenían una historia que contar.
Explican sobre el complicado legado de Presley y su problemática vida personal y discuten cómo la obsesión del país con el capitalismo y la codicia han matado con éxito el mito del sueño americano para la clase media / trabajadora y los pobres.
Aisha Harris: ¿De dónde vino la idea de viajar por el país en Rolls Royce de Elvis?
Eugene Jarecki: Esto comenzó en 2013, como una visión de EEUU a través de los ojos de Elvis y en la metáfora de Elvis para Estados Unidos. Luego, cuando estudiamos a Elvis y empezamos a aprender todo lo que estaba sucediendo en ese momento, una de las cosas que nos llamó la atención fue que había habido un Rolls Royce de su propiedad, y que ese auto estaba disponible. No tardé en imaginar cómo sería partir de una odisea en el Rolls de Elvis por todo el país.
En muchos sentidos, la película comenzó con una idea: ¿Quién es más estadounidense que Elvis? ¿Y quién representa mejor las esperanzas y los sueños del país que Elvis, y la era en la que uno piensa cuando se hizo famoso? Sin embargo, al mismo tiempo, eso es complicado, porque esa era estaba plagada de sus propias complejidades.
Estamos hablando de la posguerra. Estamos hablando de Estados Unidos en la década de 1950. Sin embargo, hay algo muy hermoso allí entre el “nacimiento” del país y el nacimiento de Elvis. Ambos llegan y golpean como un meteoro. El mundo nunca fue igual después de eso.
La película comenzó con esa idea en un momento de gran desafío en Estados Unidos. Esto fue antes que Trump, pero el país ya era el país que terminaría con Trump, y ese no es un país saludable.
Estados Unidos sale victorioso de la Segunda Guerra Mundial, pero ha caído en una pendiente constante para el imperialismo y todos sus delitos desde entonces. Llegamos a la cima y luego, pasamos a invadir, invadir, invadir, a convertirnos en el mismo imperio que los fundadores de la Constitución no querían que fuéramos. Esa fue la razón por la que se separaron de un imperio. Es un clásico.
Fuente: slate.com
Foto: Getty Images
Traducción (humana) y Adaptación:
CARLOS R. ARES & CLAUDIA LEÓN
Originalmente titulada “Promised Land”, la película de Eugene Jarecki, muestra un viaje por EEUU en un Rolls Royce de 1963 propiedad de Elvis Presley, intentando hacer una crónica del ascenso meteórico y la devastadora caída de la estrella de rock en el contexto de las tensiones políticas y culturales de las elecciones de 2016.
La versión final del documento, ahora titulada “The King”, fue adquirida por Oscilloscope a principios de este mes y se estrenó en el Sundance Film Festival el jueves. En él, Jarecki comienza su viaje en el lugar de nacimiento de Presley, Túpelo, Mississippi, antes de trasladarse a Memphis, donde un joven Elvis se sumergió en las tradiciones del Blues culturalmente ricas que conformarían su estética musical.
Más tarde, rastrea su ascendencia en la industria de la música y el cine a través de Nueva York, Hollywood y Las Vegas. En el camino, Jarecki se encuentra y recoge una multitud, algunos famosos (incluyendo a Alec Baldwin y el coproductor Ethan Hawke), algunos que conocían personalmente a Presley, y otras personas que tenían una historia que contar.
Explican sobre el complicado legado de Presley y su problemática vida personal y discuten cómo la obsesión del país con el capitalismo y la codicia han matado con éxito el mito del sueño americano para la clase media / trabajadora y los pobres.
Aisha Harris: ¿De dónde vino la idea de viajar por el país en Rolls Royce de Elvis?
Eugene Jarecki: Esto comenzó en 2013, como una visión de EEUU a través de los ojos de Elvis y en la metáfora de Elvis para Estados Unidos. Luego, cuando estudiamos a Elvis y empezamos a aprender todo lo que estaba sucediendo en ese momento, una de las cosas que nos llamó la atención fue que había habido un Rolls Royce de su propiedad, y que ese auto estaba disponible. No tardé en imaginar cómo sería partir de una odisea en el Rolls de Elvis por todo el país.
En muchos sentidos, la película comenzó con una idea: ¿Quién es más estadounidense que Elvis? ¿Y quién representa mejor las esperanzas y los sueños del país que Elvis, y la era en la que uno piensa cuando se hizo famoso? Sin embargo, al mismo tiempo, eso es complicado, porque esa era estaba plagada de sus propias complejidades.
Estamos hablando de la posguerra. Estamos hablando de Estados Unidos en la década de 1950. Sin embargo, hay algo muy hermoso allí entre el “nacimiento” del país y el nacimiento de Elvis. Ambos llegan y golpean como un meteoro. El mundo nunca fue igual después de eso.
La película comenzó con esa idea en un momento de gran desafío en Estados Unidos. Esto fue antes que Trump, pero el país ya era el país que terminaría con Trump, y ese no es un país saludable.
Estados Unidos sale victorioso de la Segunda Guerra Mundial, pero ha caído en una pendiente constante para el imperialismo y todos sus delitos desde entonces. Llegamos a la cima y luego, pasamos a invadir, invadir, invadir, a convertirnos en el mismo imperio que los fundadores de la Constitución no querían que fuéramos. Esa fue la razón por la que se separaron de un imperio. Es un clásico.
Fuente: slate.com
Foto: Getty Images
Traducción (humana) y Adaptación:
CARLOS R. ARES & CLAUDIA LEÓN
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